A indústria da música internacional passa por uma transformação importante: a transição de um mercado focado em referências anglo-saxônicas para uma fase em que a identidade cultural local é o grande motor do consumo global. A estrategista Giovanna Khair Cunha, que atua entre os mercados brasileiro e latino-americano, destaca que essa mudança não é apenas algo passageiro, mas uma reestruturação na forma como artistas criam conexão e constroem suas comunidades.
Fenômenos como “Gata Only”, de FloyyMenor, mostram uma estratégia clara: usar a análise de dados aliada a uma narrativa que preserva a autenticidade regional. Com o crescimento contínuo da música latina e a presença forte do funk e do pop brasileiro no exterior, nota-se que o público internacional procura vivenciar o estilo de vida que o artista carrega, e não apenas ouvir suas faixas. Com isso, os bastidores e o planejamento ganham o mesmo peso da composição.
Em sua trajetória, Giovanna Khair Cunha, que colabora com grandes nomes da música como Emilio Estefan, defende que a gestão de imagem no cenário digital exige proximidade entre o artista e o público. A especialista aponta que o segredo para expandir a carreira internacionalmente está em adaptar os elementos culturais sem perder a essência original. Projetos que levam a cultura do Brasil para fora demonstram que há um público interessado em conteúdos autênticos quando apresentados com alto nível de execução profissional.
A união entre curadoria artística e inteligência de dados define o novo modelo de negócios da música. Seja na liderança de grandes campanhas ou no posicionamento de artistas consolidados, o desafio atual dos gestores é equilibrar o frescor da criação com as demandas globais. Esse movimento comprova que a música brasileira, trabalhada com planejamento estratégico, possui alto valor cultural e um alcance internacional significativo.
